Quillapi Hue

La Manta Mar del Uruguay

Elegimos Quillapi Hue, unas palabras charrúas que significan Manta agua, para nombrar esta creación con toda su rica trama de vida que nos cobija.

Quillapi Hue, la Manta Mar, creada en el Uruguay, es parte del movimiento ciudadano en contra de la exploración y explotación petrolera del mar uruguayo. A través del arte colectivo y ciudadano, la manta busca comunicar los sentimientos profundos que nos suscita esa enorme masa de agua viva que nos acompaña en la vida.

Proyecto coordinado por Anne Vieu desde La Paloma, Uruguay.

Aquí vamos registrando los bordados individuales y los testimonios de sus creadoras y creadores.

Pez asustado de Graciela Falivene

El Pez Asustado es una obra de 40 ×40 cm realizada sobre una servilleta de granité de algodón blanco (teñido con acrílico azul diluido). La servilleta se usó en el casamiento de mi abuela en 1919. El motivo está inspirado en el pintor simbolista canario Nestor Martín Fernández de la Torre y expresa el terror del pez ante la inminencia de la destrucción de su hábitat por la exploración y explotación petroleras . El hábitat está elaborado con cintas tejidas al crochet. Los textiles son de catálogos de telas de tapicería y decoración en desuso.

Cardumen imperturbable ante la otredad de Gra Falivene

Esta es una pieza de 40× 40 en una servilleta de granité blanca del año 1919, teñida con acrílico azul. He intentado reproducir la paz de un cardumen con dos visitantes diferentes a ellos y que si embargo los peces permanecen imperturbable. Se titula: cardumen imperturbable ante la otredad. Se ha motivado en mi experiencia personal de buceo en el parque Nacional Marino María la Gorda en Cuba y en el Parque Nacional Marino de Fernando de Norohna en Brasil, en la primera realizando buceo con tubos y en la segunda con snorklin.

En ambos casos una se siente parte del maravilloso ecosistema y se experimenta una paz única. Sufro al pensar que esa paz se destruirá con bombas sonoras de prospectiva sísmica o con ruidosas perforadoras de rocas para alcanzar el petróleo finito y contaminante y sofocante de nuestra atmósfera, petróleo que debería quedar eternamente confinado al subsuelo y sin perturbar.

Cardumen nada en paz mientras puedas

Esta pieza de 40 × 40 cm está bordada sobre una servilleta del año 1919 de granité blanca teñida con acrílico azul diluido. Las telas aplicadas son retazos de tapicería y el motivo busca llamar la atención sobre la perturbación que la exploración y explotación petroleras generará sobre la calidad de vida de los seres que habitan los ambientes impactados. La he titulado cardumen nada en paz mientras puedas.

Nora Seilicovich

Estoy profundamente agradecida y orgullosa de participar en este colectivo: un pequeño aporte a generar comunidad en la inmensa tarea de cuidar el medio ambiente y de unirnos a través del bordado.

Bordo porque me entusiasmó el proyecto. El mar significa para mi el disfrute de la niñez, el infinito y el movimiento. El proyecto petrolero significa un duro ataque más contra este mundo.

Por un mar siempre azul de Graciela Falivene

Son dos servilletas blancas de 1919 de granité blanco teñidas con acrílico azul diluido. El poema se titula Por un mar siempre azul. El texto expresa la angustia e incertidumbre de la explotación petrolera en el ambiente marino. Tanto el texto como la ejecución del bordado es de mi autoría.

Zoraya Orsi

Bordo el mar porque entiendo allí está el origen de la vida en sus múltiples variantes. Siempre tuve cercanía con el mar y el Rio de la Plata, es mi costa, mi infancia y mi destino final para cuando ya no esté en este mundo. Me preocupa el futuro de las nuevas generaciones.

Después de la misión «Viaje a lo desconocido», explorando el fondo marino uruguayo en 2025 quedó en evidencia la riqueza de especies que tiene nuestro mar territorial y es una contradicción inmensa explotarlo con fines petroleros, beneficio para unos pocos vinculados al proyecto económico, a cambio de la destrucción de la vida en el subsuelo marítimo.

No comparto la idea de progreso como depredación que representa el modelo de la modernidad ni el deseo de avaricia de empresarios que buscan no solo ganancias económicas, sino instalar su voluntad de poder a cualquier costo.

Von Hayek se equivocó al delegar a «la mano invisible del mercado» su capacidad de organización sobre los recursos naturales; las manos de la apropiación de la naturaleza son humanas y tienen nombres propios. Tienen el nombre de la codicia y la destrucción de lo que pertenece a la humanidad toda.

Medusa fantástica de Graciela Falivene

Esta medusa fantástica está inspirada en las que han sido filmadas durante las exploraciones en el mar uruguayo y argentino durante 2025. Está aplicada sobre una servilleta de granité blanco de 1919 teñida con acrílico diluido y realizada con un trozo de voile sintético de una cortina rota por nuestro perro adoptivo Lolo (del que somos familia sustituta en los periodos en que su dueño está internado) cuando quiso escapar por la ventana de la casita coloniense. Teñí la umbrela de la medusa con acrílico y le di forma también al manubrio con relleno del mismo material.

Los tentáculos los corté, sulfilé y cosí dándoles movimiento para que pareciera nadar en el mar cosiéndolos con una aguja muy fina y con puntadas muy pequeñas. Llevó mucho trabajo esta parte de la obra para garantizar que no se deshilache (este voile sintético es muy frágil en dicho sentido). Me quedé conforme con el resultado ya que busqué que con una obra cuidada se reflejara la belleza de la medusa a la que debemos proteger de la exploración y explotación hidrocarburíferas aunque se le tema al encontrarla cercana a las playas por su agresividad en un hábitat que siente hostil.

Raquel Scaglia

Los caballitos de mar, como otros animales marinos, enfrentan amenazas de extinción por contaminación, comercio ilegal, cambio climático, entre otros. Su habitat es en aguas costeras poco profundas en los Océanos Atlántico, Pacífico, Índico además del mar Mediterráneo. Un dato sorprendente es que el macho da a luz las crias. Esta especie de pez tan peculiar se encuentra en peligro y por eso elegí bordarlo, con la esperanza de aportar un poco de conciencia a quienes tienen el poder de detener la destrucción de la vida marina.

Estrella con peces y perla de Graciela Falivene

Esta pequeña pieza de 20cm × 20cm está realizada sobre un trozo de top blanco de denim teñido con acrílico diluido azul. La protagonista central es la estrella realizada también con tela de denim teñida y con sus tentáculo sensitivos realizados con pasamanería.

Todos los peces y la conchilla con la perla son realizadas con ese trozo de denim teñido y aplicado con diferente puntos. Un detalle significativo es el de la perla que proviene de una pulsera que un niño encontró en la playa los Álamos de Colonia arrastrada por el agua y espontáneamente me la obsequió cuando pasaba. Configuré un ecosistema marino diverso para que sea valorado como comunidad a salvaguardar.

Sonia Alvarez, La Paloma

Me pareció otra forma de resistencia, un desafío para mi. La Paloma está rodeada de mar. Es parte vital de nuestras vidas, aquí se respira Mar, somos parte del océano. Solo un poder político corrupto puede llevar adelante un proyecto devastador como el petrolero .

Paisaje marino con anzuelo de Graciela Falivene

Este paisaje marino con anzuelo está realizado con una tela de camiseta de algodon vieja que habia sido usada para limpiar pinceles , se la tiño con acrílico azul y se estabilizó la trama (dado que es de tejido elástico) aplicándola sobre una servilleta de granité blanca de 1919.

Todo el ecosistema está inspirado en la expresividad de Chagall. La figura central el pez de mirada desorientada frente al anzuelo y la carnada que pareciera que acababan de pasar a su lado. Imaginemos el extrañamiento ante las bombas de sonido para la prospección sísmica. Pido que la autoridades tengan respeto y piedad por la vida marina en todas sus expresiones y anulen contratos y autorizaciones

El pulpo está solo y espera de Graciela Falivene

Este pulpo está solo y espera con toda su sensibilidad exacerbada.

El pulpo tiene su cerebro distribuido en su cabeza y todos sus tentáculos y tiene la particularidad de tener una enorme capacidad de aprendizaje pero no de enseñanza. Los progenitores no le enseñan a las crías, las que deben aprender en su relación con el medio. Este pulpo tan inteligente y perceptivo ¿podrá sobrevivir a los estragos que la actividad petrolera produzca en el medio en el que habita? ¿Cómo los ruidos de la prospección lastimarán su aguda sensibilidad? y ¿qué aprenderá de ellos, si sobrevive? Es muy triste y angustiante su situación y eso quise reflejar en su expresión humanizada.
Está realizado en dos retazos de denim blanco usado teñido con acrílico azul diluido. La tela aplicada es algodón rojo de un vaquero muy fino también teñido con acrílico azul.

Mide 20 cm x 20 cm.

El pez rojo de Graciela Falivene

El Pez Rojo es una pieza de 40cm x 40 cm inspirada en los peces del pintor simbolista canario Nestor Martin Fernández de La Torre. La expresión del pez es angustiosa porque está buscando alimento y no lo encuentra.

Las bombas para la prospección sísmica mataron a los pequeños crustáceos de los que se alimenta, no los encuentra con la vitalidad con que interactuaba con ellos y no los puede ingerir, no es su cultura alimentaria y sufre.

La pieza está realizada sobre un vaquero de denim usado como ropa de trabajo que estaba manchado con esmalte blanco al que teñí con acrílico azul diluido. El Pez es una tela de algodón roja muy fina con la que estuvo confeccionado un vaquero de verano de factura alemana. Las lanas aplicadas con pequeñas puntadas fueron un obsequio que me hicieron en el círculo de bordado de CABA en el Museo del Hambre.

Delfín en busca de delfines de Graciela Falivene

«El delfín que busca delfines» es una pieza de 20 cm × 20 cm realizada en tela de toalla que había sido usada como trapo en la cocina luego de haber sido toalla de mano. Está puesta doble para aumentar su resistencia. La tela está teñida con acrílico azul diluido. El mar está representado por pequeñas puntadas inspiradas en la técnica japonesa del Sashiko lo que también reforzó la tela de toalla gastada.

El motivo expresa a un delfín que sale del agua desorientado en busca de congéneres dado que las estruendosa bombas que se arrojan para la prospección sísmica lo han dejado sordo y con imposibilidad de comunicarse a través del agua con sus pares.

Con esta obra intento abrir mentes y corazones para que esto no ocurra.

La ballena enojada de Graciela Falivene

La ballena enojada muestra la indignación de una madre ballena que perdió a sus hijos, a su comunidad a su hábitat y a su alimento a causa de las estruendosas detonaciones usadas para la prospección sísmica. Está realizada con retazo de tela de camiseta teñido con acrílico diluido azul y está montado sobre una tela de lino muy fina puesta triple que originalmente era de color amarillo y fue teñida con una dilución de acrílico azul verdoso.

Esta tela es parte de un camisolín largo realizado por las mujeres de la comunidad Kuna y cuyo canesú era una tradicional mola. Esa prenda se compró en 2003 en el aeropuerto de Panama y la usé hasta 2023 en que se desarmó por lo gastada de la tela. Hoy recupera su vida en esta pieza de 40 cm × 40 cm

El pez de fondo triste de Graciela Falivene

El Pez de fondo triste es una pieza de 20 cm × 20 cm realizada por la unión de tres trozos de denen teñidos en acrílico verde azulado. La figura en tela de algodón está recortada de tela de algodón usada para limpiar pinceles y fijada con punto cadena con hilo de distintos colores.

La obra expresa la desolación de un pez de fondo sobreviviente aislando en un hábitat sin vida a causa de la exploración petrolera con bombas de estruendo sísmicas.

La tortuga en el paraíso pérfido de Graciela Falivene

La tortuga en el paraíso pérfido es una obra de 40cm × 40 cm que muestra al ecosistema marino vital y sano, sin la destrucción potencial que la pone en peligro con la exploración y explotación petroleras. La tela de soporte es un pantalón vaquero de verano de algodón de color amarillo teñido de color verde azulado, la tortuga verde está realizada con tela de un pantalón cargo de tela de avión en color verde militar y origen alemán que fue usado como ropa de trabajo, la roca es tela de un muestrario de tapicería, la vegetación son lanitas de color aplicadas y los 4 pececitos alegres y despreocupados comiendo en su hábitat están realizados con tela de camiseta teñidas con acrílico azul.

Es una imagen del paraíso marino cuya figura central es la tortuga verde originaria del mar de Uruguay y el sur de Brasil que tiene la caparazón realzada con hilos de seda verde brillante.

Paraíso Pérfido crea una tensión narrativa poderosa: mientras el «paraíso» evoca la plenitud y paz eterna del océano, el adjetivo «pérfido» advierte sobre una traición invisible e inevitable.
La obra textil captura un contraste crítico mediante los materiales y el concepto:
El Simbolismo de la Tortuga: Al bordar el caparazón con seda verde, se resalta la nobleza de una criatura que representa sabiduría, longevidad y protección. La tortuga verde, símbolo de salud y vitalidad, aparece aquí vulnerable frente a una amenaza tecnológica.

La amenaza de la prospección sísmica: la obra denuncia un ataque sonoro invisible. Estas actividades utilizan cañones de aire que disparan ondas de alta intensidad, superando los 240 decibeles. Para la fauna marina, esto no es solo ruido; causa daños fisiológicos irreversibles, desorientación y cambios drásticos de comportamiento.

Contraste de texturas: El uso de tela de vaquero aporta una base robusta y terrenal que contrasta con la delicadeza de las lanas aplicadas y el hilo de seda, reforzando esa idea de un ecosistema resistente pero acechado por la intervención humana.
En el contexto actual de defensa ambiental, como el del Mar Uruguayo, este tipo de expresiones artísticas son fundamentales para visibilizar el impacto de la industria petrolera sobre la biodiversidad.

Vienen más imágenes y testimonios de bordados próximamente.